外滩钟声6.5

影迷热评

• 来自网友【jin】的评论“编者按第一剧集（diyijuji）坚持做单剧的周主题策划，每周只关注一到两部剧， 志在提升内容壁垒，深度垂直剧集领域。 今日起，是于今晚收官的献礼剧《外滩钟声》。 无论这部剧的故事和播出效果如何，其内里的上海元素都令人印象深刻，尤其是弄堂里的烟火气息。以下，第一剧集（diyijuji）对《外滩钟声》中的上海印象进行了分析。 ”繁华的外滩、源远流长的黄浦江、响彻上海城的外滩钟声，这些不仅是许多外地游客对上海城的印象，也掺杂着很多老上海人的回忆。 对第一剧集（diyijuji）的小编来说，关于上海的初印象，来源于儿时观看的一部部经典民国电视剧与小说：《情深深雨蒙蒙》中陆依萍纵身跃下的外白渡桥，张爱玲笔下的公寓楼和电车铃声，《长恨歌》里摇曳生姿的弄堂女性…… 时光荏苒，岁月的脚步不断向前推进。长大后，关于上海的印象，则来自一部部时尚的都市情感剧，如《上海女子图鉴》《杜拉拉升职记》中摩登快节奏的都市生活，年轻的职场精英们，在这里上演着亲情、爱情的挣扎。 上海这座城市究竟是什么颜色呢？很难有标准答案。不过，可以肯定的是，《外滩钟声》给人的是全新的上海印象——烟火气。准确地说，是存在于老一辈上海人之间，在狭小弄堂里的人情味儿。 外滩、钟楼贯穿全剧▲▲▲ “外滩钟声”。 这四个字，是整部剧的核心，带着浓浓的上海气质。 这部剧从1966年讲到1992年，横跨将近30年的历史。而重要的时间节点，都围绕着外滩这座标志性的大钟呈现。我们从故事开篇讲起。镜头缓缓移动，一幅上海外滩风貌的全景图便缓缓拉开，坐落于上海市黄浦区黄浦江边的海关大钟，伴着《东方红》的阵阵钟声，准时报时。 杜心生（俞灏明饰）在钟楼里认真调试着设备，坚守着他一生的事业。 而现实中，这座海关钟楼由来已久，1893年兴建完成，历经风风雨雨的几代历史，成为时至今日上海外滩极具历史与人文气息的风景线。 剧中，钟楼的变迁侧面反映着上海人生活的变迁，围绕着海关钟楼的每一次重要的时间节点，都标志着时代的一次进步。 先是1966年，文化大革命蔓延至全国各地，佩佩（刘碧渠饰）的外婆被批斗，自己也被红卫兵围追堵截，珍贵的大提琴即将被销毁。在这个关键时刻，在钟楼工作了数十年的杜爸爸决定，将大提琴藏在钟楼中。 最终，琴保住了。但是伤害却不可避免。 杜爸爸因为护琴与红卫兵起了争执，被失手推下楼梯，至此，杜家失去了主心骨，剩下心生承担起杜家的大梁；二姐杜心芳与阿大去东北下乡，二人因意外撒手人寰，只留下了爱情结晶安安；胖嫂也被迫与丈夫分离，也让她与女儿曼莉之间产生了巨大的隔阂。 这个时间段内，钟楼实际上是所有人的保护盾：它让杜心生有工作可做，可以养活家里人；它保护着佩佩心爱的大提琴，让她与杜心生的爱情生根发芽。 接着，时间的指针指向1976年。这时候，文革结束，《东方红》的钟声传遍了整个上海城，也流传在中国的大江南北。 当年，杜爸爸拼命保护下的大提琴，终于可以重见天日。而新时代的到来，也带来了更开放的思想，佩佩通过高考考上了中央音乐学院，但杜心生却遗憾落榜，更因为要照顾家人而放弃了读书，两人间渐渐拉大的阶级差距，让佩佩与心生渐行渐远。 这时候的钟楼，不再是佩佩的庇护，其实也预示着杜心生不再是佩佩依赖的后盾。以前他们离得再远，钟声也能传到彼此的耳边，但如今，无论两人离得再近，也传不到她的心里了。1980年以后，随着改革开放脚步的加快，梧桐里人们的生活也发生了翻天覆地的变化。上海人的生活越来越好，日子也更加红火起来。外滩的钟声悠远又嘹亮，不仅代表了一代人的回忆，更是时代更替的证明，未来，也将一直存在于上海人的生活之中。 老上海的弄堂 是人情世故的集合▲▲▲ 除了海关大钟这个关键的元素，《外滩钟声》中这条名叫梧桐里的上海老弄堂，也是整个故事的主要地点，带着浓浓的上海气质。弄堂，这个老上海人对自己居住里弄的称呼，既不同于传统的江南民居，也不同于任何一种西方的建筑形式。它融合了中国传统的院落建筑格式，又带有西方建筑的精美，反映了中国近代上海城市文化的特征。 上海的弄堂之于老上海人，就与老北京的胡同对北京人的意义一般，多承载着一代人的童年记忆。 而《外滩钟声》中无处不在的烟火气，正是通过梧桐里弄堂人家的家长里短表现出来的。生活在这里的老上海人们，互相斗嘴、帮扶，小人物的性格，就能看出那代上海人的故事。 大哥杜心生，因为父亲的意外离世，需要提前肩负起一个男人的责任。长兄如父，他继承了父亲作为一名外滩修钟人的衣钵，踏踏实实地将工作做好，照顾独身的妈妈，管教不听话的弟弟妹妹们，同时，放弃了自己的爱情。 老虎灶爷爷（牛犇饰）自小在梧桐里长大，这些年，他做的就只有两件事：抚养自己的孙子毛阿大、给梧桐里的街坊邻居们烧热水。看似不起眼的工作，却需要日复一日、年复一年的坚守，而老虎灶爷爷乐观积极的生活态度，其实也深深刻在上海人的灵魂中。 不过，在以往的影视剧中，这种奉献坚守型的角色，往往以女性形象居多，而《外滩钟声》则选择了杜心生这样一个隐忍坚强的男性角色，及老虎灶爷爷这种以小人物作为切入点，以此展现上海的时代变化及弄堂文化。 也正因为有这样隐忍的哥哥，杜心美（吴谨言饰）才能做勇敢追梦、敢拼敢闯的设计师。在哥哥的放手与爱护中，她从裁缝铺做起，经历了从给家人和邻居修修补补，到奋斗至自己的梦想职位，成为一名服装设计师的过程。 此外，由支持子女闯荡的杜妈妈、风姿绝伦的周姐、大大咧咧的胖嫂组成的“梧桐里老闺蜜团”，还有尖酸刻薄的小组长，都是这部剧中令人印象深刻的女性形象。 这些典型人物的塑造，也符合人们认知中关于上海的印象。 同时，剧中人的衣着也直接反映着那个时代的变化。从粗糙的麻布素衣，到改革开放后时尚的背带裤、格子裙，再到开放经济特区之后的喇叭裤与洋西装，心美设计的衣服款式的变化史，也是上海一步步的发展史。 从中不难看出，上海人一直走在追求时尚与潮流的前端。梧桐里人们的衣着变化，一直紧跟心美的设计眼光，日趋潮流。心美为好朋友曼莉量身打造的衣服，吸引了不少男孩子的目光。胖婶也是个走在时尚前沿的女人，在上世纪八十年代初期，就早早穿上了大花布，“大摇大摆”地出街了。 也有个例外，那就是恪守本分的大哥杜心生。他日复一日穿着朴素的工装服与回力球鞋，这身装扮在佩佩的同学会上，受到了同学们的嘲笑。不过，时至今日，回力鞋历经多年的岁月磨练，早已成为时尚爆款，被众多年轻人喜爱。 值得一提的是，裁缝铺依然在上海存在，董家渡著名的上海裁缝一条街，是许多外国人定制服装的首选。时至今日，上海人依然走在时尚的前沿。作为国际化的大都市，世界各地的时尚元素都在此处汇集，可以说，上海弄堂的变化与上海人对时尚的追求，是反映中国改革开放的重要一环。 当然，杜心生这个人物也是无奈的，因为家庭的重担，他不得不有所舍弃，不仅初恋离他而去，自己被迫接受了家里的相亲安排，还需要抚养妹妹的女儿安安长大成人。 作为杜家唯一一位“坚守者”，在弟弟妹妹们纷纷离开梧桐里时，杜心生依然守在这里，不管时代如何变化，他都在兢兢业业做好一名“敲钟人”，并为家人提供最大的庇荫与帮助。 老上海人的生活，就是由这一个个小人物串起的，这些小人物的小故事，成了一代人的回忆。 不过与北京胡同一样，随着时代的进步与发展，现在的上海弄堂，更多是作为景观供游客们观赏与回忆了。 海派剧中少有的烟火气息▲▲▲ 梧桐里老上海人的家长里短，以及邻居之间相互帮扶的温馨故事，让《外滩钟声》这部以上海为背景的剧，散发着浓浓的烟火气。这在海派剧中其实并不太常见。毕竟，我们印象中的上海，一般都是冰冷与奢华的。 不同于北京胡同文化的直爽奔放，老上海人儿时一般生活在弄堂里，南北方地域的差异造成了两种不同的生活模式，也反映到人们的性格上：北京人“贫”，上海人“精”。并直接表现到文艺作品中，逐渐形成了两个文艺派别：以北京为中心的京派和以上海为中心的海派。一直以来，北京的电视剧，以北京胡同、四合院为故事背景地，京片子为载体，着重讲述北京老百姓的生活，多是搞笑且亲民的，如前段时间热播的《正阳门下小女人》《我们的四十年》等。 而上海，往往是摩登潮流、充满现代化气息的。 一个注重平民百姓的生活叙事，一个注重流行文化及现代都市的描写，两者互有交叉，并行不悖，殊途同归。而《外滩钟声》却是以弄堂人家的烟火气来表现上海气质。 这部剧中，在文革与改革开放这样一个巨变的年代，上海弄堂里老街坊们相互扶持、互相照顾，有亲情与友情的温暖，也有爱情的纠结与美丽，让人看到了上海的另一种颜色。 杜家爸爸因意外离世，老虎灶爷爷给杜爸爸唱他生前喜欢的小曲儿，佩佩冒着危险拿来西洋乐器，给杜爸爸放约定好的大提琴乐曲。老街坊们平时共用一个厨房，互相打趣逗嘴，红鸡蛋、焖肉面、生煎包等传统小吃也“很上海”，充满了生活气息。 这部剧不像传统的海派风格，倒是沾染了不少京味剧的“烟火气”，这大概与管虎与费振翔两位导演，都是土生土长的北京人有很大的关系。不过，这种与传统上海印象与众不同的气质，倒也令人产生了对上海的新印象——这是一个时尚气与烟火气并存的城市，不仅有商业的繁华，还有各种感情的汇聚。 —The End—出品 | 米瑞文化 主编 | jin编辑 |月半 校对 | 格鲁特
• 来自网友【四月】的评论熬夜追完了外滩钟声，导演表演手法细腻，以小见大 从普通人家的家长里短 人物个性及成长纠葛反映大时代背景和变迁，这是属于大多数普通人视角的时代变迁。代入感强烈，感觉自己又回到了幼儿时代奶奶的故事场景中。看剧的过程中，多次被那个年代普通真挚的感情感动到泪目。本人80后也许是因为，幼时在农村长大，被奶奶（20后）带大，很多东西有太多情怀共鸣，值得静下来用心看的一部好剧。看完剧就忍不住豆瓣看一看这部剧的大众评分，结果？？？这是一个被黑粉左右影视风评的地方？